Reseña: Elia, de Carmen Moreno

Sabes que estás leyendo unos hermosos poemas cuando estos logran transportarte a momentos de tu vida, a sensaciones familiares, a recuerdos de tus anhelos, de tus sueños, de tu esperanza e incluso de luchas que creías olvidadas. Los escritores crean poesía porque es la mejor manera de decir una verdad mientras la mantienen en secreto. Al usar la metáfora, podemos admitir emociones profundas y poderosas sin exponernos. Es una manera de probar las aguas antes de saltar. Nuestra autora toca la cruda autenticidad de la naturaleza humana.

Elia es un poemario escrito por Carmen Moreno. Ella creó una obra que resalta la verdad sobre la maternidad. Muestra la realidad de cómo se sienten las dudas, las alegrías, el temor, el dolor del corazón… pero al mismo tiempo es una celebración y un homenaje. Aquí los lectores pueden echar un vistazo a la relación íntima entre una madre y una hija. A medida que la hija crecía, también lo hacía la colección, creando una hermandad literaria. Una de carne y otra de papel, ambas nacidas de la misma madre poeta.

Lo que quiero es inventarme

Un mundo en el que no corras

Si no es para jugar.

Lo que quiero es que no tengas miedo

Cuando lo tuve yo cuando nadie

Me protegía de las sombras

A los pies de la cama.

(…)

Lo que quiero, en el fondo

Es que crezcas como yo lo hice.

La obra arranca con un bello prólogo escrito por Cristina Fallarás. Le seguirán maravillosos versos libres repartidos en tres partes tituladas: El inicio de la historia, Elia como viento verde y Lejos de ser madre. En total, son casi cuarenta poemas, donde una madre busca preservar los recuerdos no solo en imágenes y momentos, sino en los matices del lenguaje. Carmen sabía que una instantánea no podía capturar los pensamientos, el estado de ánimo y la atmósfera de un momento dado, por eso lo captó de esta manera. La fotografía esconde secretos, nos olvidamos de lo que realmente estaba sucediendo en ese momento. En cambio, un poema lo captura todo. Nuestra autora al ser madre entendió que la conexión entre madre e hija es eterna. Existe fuera de los parámetros de las relaciones humanas típicas. La anciana, la joven y la madre están presentes en todas las mujeres independientemente de su edad. Entre madre e hija, todas estas facetas interactúan de una manera única e íntima entre ellas. En esta colección, el lector tiene el privilegio de vislumbrar esto. Así que recomendarlo se queda corto. Carmen Moreno logra con sus palabras hacer sentir a las madres y padres que han criado o se encuentran criando a sus hijos que ese es el trabajo más hermoso de la historia de la humanidad.

Reseña: La Sombra de Otro Mar, de Joan Margarit y Josep Subirachs

La Sombra de Otro Mar, ganó el Premio Cervantes 2019. Joan Margarit ha seleccionado para este libro dieciocho poemas que abarcan su trabajo con la poesía desde 1975 hasta 2015. Prologada por él mismo, su poesía recorre la gran amistad que le unió con el artista Josep María Subirachs y sería parte de su cautivadora obra pictórica la que acompañara las palabras del poeta. Dicen que la vida es una suma de momentos y esos momentos están en la memoria. Aquí quedará constancia de ambos.

Cuentan que la única muerte verdadera viene en el aliento de la última vez que alguien pronuncia tu nombre. Joan inmortaliza a un amigo desaparecido con estos poemas que sostienen una conversación más allá de la tumba. Un homenaje de auténtica amistad cuyo primer poema titulado Infierno se lo dedica exclusivamente a Josep Subirachs ya fallecido. Dos talentos unidos en una edición bilingüe (castellano-catalán). Las facetas del autor brillan en estas páginas mientras el lector recibe vislumbres vívidos de su vida. Es como una autoimagen poética en la que percibimos momentos íntimos, la vejez, el amor, el fin de la inocencia, una infancia donde manda el miedo, la represión franquista y el de un final que cada vez siente más cercano. Un volumen hermosamente editado por Nórdica Libros, donde las imágenes valen tanto como lo escrito. El pasado y el presente chocan para construir un paisaje de poesía que sirve para albergar bellamente el alma del poeta. Se basa en sus experiencias con el amor y la muerte, una ciudad o simplemente una historia. Cada poema es una oportunidad para experimentar una nueva perspectiva mirando a través de los ojos de otro. Su éxito es la unión de un estilo poético usando un lenguaje común, familiar uniéndose dentro de una sintaxis clara con temas que todos conocemos o hemos vivido. Diseñada con precisión, esta colección mira sin miedo los estragos de la vida logrando ver la belleza que hay allí. Una invitación lírica donde cada poema nos recuerda el dolor de la vida, la vida duele, nos dice, pero como buen poeta luego nos consuela.

Museo del Holocausto. Jerusalén, rememora a Joana (su hija muerta) junto al recuerdo de los niños muertos en aquella inhumanidad. Un emotivo poema para Joana,  nos rompe el corazón con un padre que sabe que no volverá a ver a una de las personas que más amó en su vida. Casa de misericordia, se inspira en una descripción de cómo eran los orfanatos de la posguerra española, una caridad en manos de los vencedores. Y así, podría comentaros cada uno de los dieciocho poemas pero no lo haré. Porque son tan maravillosos que la reseña se haría interminable. No hay texto suficiente de ningún reseñador cuando se enfrenta a la belleza más pura escrita de un autor.

Me maravilló y aplaudo las páginas de Joan Margarit que compone cada obra con el material más noble que existe: La Verdad.